Ajustes básicos II (Color)
Hoy voy a tocar uno de los temas más peliagudos de la fotografía: El color.
La fotografía es luz, y la luz es color. Y la percepción del color es algo completamente subjetivo, ya que no todo el mundo asimila el color de la misma manera a través de sus ojos y cerebro. Es por eso que el ajuste del color puede ser una de las cosas más complicadas hoy día en fotografía.
Sólo hay que probar los ajustes automáticos de color para darnos cuenta de que es un control que no podemos permitirnos ajustar de manera automática. Yo normalmente usaba dos métodos, y casualmente, en la revista de este mes de Súper Foto Práctica aparece un artículo para corregir el color a través de las curvas. Muy útil, sin duda, aunque lo dejaré para más adelante cuando toque las curvas.
Los dos métodos se basan en el Equilibrio de color. Es segundo es una variación un poco más avanzada.
Aquí os dejo una imagen de prueba. Evidentemente, como siempre, he pronunciado el defecto para ver mejor el efecto. La imagen tiene una clara dominante magenta.
Pues ahora abrimos la herramienta Equilibrio de Color (Control+B) o Imagen/Ajustes/Equilibrio de Color.
Lo que yo hago es desplazar los niveles de los tres pares de colores primero hacia la izquierda del todo, luego a la derecha para poco a poco ir moviendo de un lado a otro hasta encontrar el tono que más se ajusta a mi visión del color correcto. Primero empiezo con Iluminaciones dónde ajusto lo grosso, para después ir pasando a Medios Tonos y acabar en las Sombras para los detalles. Como digo, todo esto es subjetivo, ya que yo puedo ver el color de una manera diferente a otra persona. Pero a base de entrenar el ojo, como el músico que entrena el oído, se puede conseguir una vista muy equilibrada (Yo estoy en ello todavía)
Después de ajustar un poco a mí me da un resultado similar a esto.
Y la diferencia es la siguiente:
La diferencia es evidente.
Ahora voy a explicar el otro método que se basa en el mismo principio que éste, a través del Equilibrio de color, pero un poco más avanzado, que explica Mellado en su libro.
Consiste en crear dos capas de ajuste, una de Tono/Saturación, que elevaremos al 100% y aceptaremos, y otra de Equilibrio de Color.
A la capa de ajuste de Tono/Saturación, un 100%.
Y ahora, en la nueva capa de ajuste de Equilibrio de color, hacemos lo mismo que hemos hecho antes, pero ahora nos fijamos en la saturación de la foto. Tenemos que buscar que haya un nivel equilibrado de color, y evitar que un color predomine en la imagen. Puede que cueste un poco al principio, pero cuando lo dominas es mucho más preciso que hacerlo sin la capa saturación. Además, tenemos la ventaja de la capa de ajuste, y poder retocar luego cualquier mínimo detalle que se nos haya escapado (repito que la capa de saturación al principio, más que ayudar, despista). Se desactiva la capa de saturación, y si todavía no nos convence, la volvemos a activar, le damos doble click a la capa de ajuste de Equilibrio de Color, y seguimos…
Al final, el esfuerzo merece la pena.
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